文 / 高海平
中国画艺术在历史上由来已久，暂且可追溯至六千年前的石器时代的彩陶，上面的纹样就是以“毛笔”来绘制，毛笔的出现也就是国画艺术的正式诞生，同时也是书写与绘制的诞生。书法与绘画本来是同一回事，中国的文字是象形文字，每个字就是一幅画，这个是无需置疑的。这只是一提，暂且不论。总之，中国画的诞生是很久的，历史上是源远流长的。
中国画包括很多的画种，包括山水、花鸟、人物。近年又出现了岩彩艺术的画种，其实这个在隋唐就在中国诞生，只是无延续发展，但在日本得到了传承和发挥，在中国敦煌莫高窟壁画就有此技法应运。其中山水画在魏晋南北朝及以前就逐渐形成，只不过是与人物画结合在一起，形成了人物画的配景，在隋、唐、五代逐步独立，相继脱离人物画，形成正式画种“山水画”，以隋代画家展子虔的《游春图》为例，正式将山水画流传于世，五代、两宋山水画艺术在中国美术史上形最高峰，以董源、巨然、“二李”（李成、李思训）、郭熙、范宽、王维、米友仁父子、大小李将军等为例。给山水画在历史发展中形成了标杆作用。后代一直在效仿和延续。
展子虔 | 《游春图》
然而，随着政治南移，文化艺术、经济同样南移，南方文化艺术逐步成了文化艺术消费的主流群体，南方与北方文化艺术有着截然的不同，以“中国山水画”为例，北方浑厚，南方温润，有水气，水气中又有烟云缭绕于仙境之中，给人以很多的艺术想象力。
在广西，又是一个神奇的地域，清代画家石涛在此留下了丰富的墨迹，黄宾虹也在此写生，徐悲鸿更是如此，在广西创办美术训练班（广艺前身），都是一种精神财富，在广西留下了丰富的文化遗产。因而广西是美术界的创作热土，如著名画家黄独峰、阳太阳、黄格胜就是当下时代的代表，广西杰出的画家代表，广西每年在全国大展陆续有入选者、获奖者云云，同时吸引着全国美术家前来广西创作。漓江画派在此诞生又在此茁壮成长，离不开这篇土地，有“桂林山水甲天下，天下山水甲桂林”之意，以及广大的村寨山水都是创作的乐土。因此在广西艺术学院为主导漓江画派画家群体，在全国率先成立了“桂林中国画学院”，说明广西的重要性。
黄福佳 | 《春山访友图》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
黄福佳是广西南宁人，对广西的一草一木相当熟悉，对这片土地上的一切都了如指掌，所以说他是幸福的。他是典型到南方汉子，低个子，小巧，英俊潇洒，丹青绘事了得，形神兼备，把山画活了，把水画动了，一切都融入他的内心世界。这个也是广西艺术学院院长黄格胜教授对福佳同学有至高的评价而感受到的。
黄福佳是中国山水画科班出身，酷爱艺术的他始终未掉队，也未离开过可爱的桂系山水，被漓江画派吸收为画派研究会画家。2010年他本科毕业于广西艺术学院中国山水画专业，2011年考入本校山水画专业硕士研究生，师从著名画家黄格胜教授。考入黄格胜教授的研究生是一种荣幸，也是无数艺术家梦寐以求的，黄格胜教授的艺术在美术界有着重要的影响，开创了漓江写生立派和发扬漓江画派艺术的大家，理论与实践俱佳，谦虚谨慎，以写生绘制丹青而著称。黄福佳在黄格胜教授的指导下有着重要的影响，水墨丹青书写娴熟而俱佳，形成了山水画艺术与自身相结合的艺术契合点。黄福佳的平台是无数人所仰慕的，也是幸运的，生长在这块土地上更是幸福的。
黄福佳 | 《春山幽居图》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
我赴广西读研究生是没有想到的，这个也许是一种缘分，南北文化的融合起到了至关重要的作用，使之有幸能与黄福佳做同学是一种幸福，经常能够交流学习，同在屋檐下，久了就有影响。我俩今年即将毕业要走向社会，相互留点纪念也是人之常情，我就给福佳同学留点评论文字，他则赠我两方篆刻，实在是一种厚爱。
因在中国画学院读研究生，有着相互了解，近期临近毕业，在学校美术馆特别举办了个展，也是研究生三年学习的总结，画展举办很成功，受到了学院上下，社会各界人士的广泛好评，同时受到了藏家的关注。在画展上看展出的作品有着另外的不同，有着很大的震撼，同样启发着其他人。广西艺术学院中国画学院人才济济，高手云集，能走出来实属不易，其中黄福佳同学走出来了，值得兴庆！
《晋阳第一泉》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
近观黄福佳中国画山水作品有着不同的感受。在黄福佳的作品中感受到了祖国大好河山的壮美，身在广西，对广西的河山有着天然的艺术感悟，尤其是漓江山水的体悟是无人能比的，烟云在山间缭绕形成了美丽的艺术境界，就有很强的仙境之感。长卷《漓江春晓》、《雨润家山》、《漓水清音》、《梦幻西域》就是一个亮点，南北兼容，后者长卷《梦幻西域》表现的是大西北戈壁荒漠的风情，前者三幅则是广西本土景色，漓江之畔及客家山寨建筑与渔船表现的淋漓尽致。娴熟的山水艺术与笔墨表现给绘画艺术增添的几分智取。
巨幅佳作《苗山秋意故人归》、《侗寨揽胜》、《苗山正午》、《岭上人家》、《侗乡晨曦》、《青山寨晨韵》等作品以水墨、焦墨、青绿山水设色与木质建筑及山水树石想成了鲜明的对不与融合，画面紧凑和谐有序又有艺术感染力，画面很干净，有很利索，没有拖泥带水之嫌，都是酣畅淋漓、一气呵成之作。
黄福佳 | 《思源图》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
画，养眼。好的画作可以治愈人的病情，至少可以减轻人的困苦，画又有疗效的作用，好的绘画作品可以让人产生愉悦，这个是有目共睹的。绘画作品又有催眠作用，睡不着看看画作就呼呼大睡。因而黄福佳的山水画有着上述神奇的作用，观后感触至深，回味无穷，故而由此感言。
在画室在此翻看黄福佳的展览作品《十五的月亮》、《漓江清静》给我在精神有很大的触动，他将在中国画艺术有高深度的建树，对水墨的理解、丹青的运用，对山水树石的理解，对构图布局的理解都是相当到位，如黄格胜在序言中提到“他的作品基本成型，在进入社会后已能独当一面”。这个不是对黄福佳同学的肯定，也是一种赞誉。
黄福佳 | 《扬帆云涌图》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
继承——传承——发扬，是绘画艺术最为基本的发展脉络，也是作为一门最为基本的程序，我们都在继承与传承的路上行走中，我们还要发扬，这个发扬就要在继承与传承的基础之上不断前行，不断地否定自己，方可有更大的进步，方可有发扬的可能。需要艰辛的努力。每个时期的感受不同，画出来的作品也不同，也不断地在变化和发展中，在变的过程中要读书，读经典之作，不断地提高自我。
我认为，我从画史、画论的视知觉，艺术实践的经验来看，黄福佳将是漓江画派艺术家中年轻而重要的一员，后浪推前浪，一浪更比一浪高。黄福佳人员俱佳，踏实，一步一个脚印坚实地走下去，必成大器。但是成大器者需要非凡常人的努力，看成名者、成大器者都是过五关斩六将而留下来的，有的走在半路上就夭折，我相信最后坚持下来的都是成功者。不管从事任何行业都需要坚持再坚持，希望福佳同学继续努力，继续坚持，将成大器，我们都在期待。
黄福佳 | 《长风破浪会有时》 | 53x38cm | 纸本 | 2017年
2014年5月15日广西艺术学院南湖之畔灯下草笔